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Le trio de percussions Tigue fait partie du mouvement moderne qui ne se cache pas de S'identifier à un genre particulier, mais en parcourt plusieurs dans leur quête pour faire de la musique convaincante. "Peaks", leur premier album met en vedette le trio avec des contributions de la grande Ira Kaplan et James McNew de Yo La Tengo et est produit par Kid Millions, le batteur métal-minimaliste. Clairement influencés par les tendances pop et avant-gardistes, les performances de Tigue sur leurs débuts intriguant et aidant l'appétit pour la musique qui reste à venir.

Gris McMurray/itsnotyouitsme/Caleb Burhans Jardins Murés CD

Grey McMurray/itsnotyouitsme/Caleb Burhans Walled Gardens CD. Personnel : Caleb Burhans (chant, violon électrique, boucles). Mixeurs audio: Ryan Ferreira; Lawson White.

Avant et après

Cette nouvelle version est une œuvre largement collaborative de NOW Ensemble, un groupe dont "l'élégance formelle de la musique de chambre" rencontre "une concision pop et une vitalité rythmique" (Time Out New York) et le compositeur Sean Friar. Friar écrit : « Avant et après est mon imagination des moments de la vie d'une civilisation, de l'élévation à la chute, et une réflexion sur notre place dans le rythme des modèles beaucoup plus grands et plus longs du monde. La pièce est composée d'une collection de vignettes connectées plutôt que d'un récit linéaire, avec des mouvements présentés comme des souvenirs d'une histoire dont le résultat est déjà connu. Les mouvements dépeignent une quantité de thèmes liés au concept de la pièce, y compris : nos notions imaginées des débuts de la civilisation; la transformation de la «croissance» de quelque chose de positif et nécessaire à quelque chose de destructeur; nostalgie de nos jours de halcyon personnel; nostalgie de la «croissance» de quelque chose de positif et nécessaire à quelque chose de destructeur; nostalgie de nos jours de halcyon personnel Avec une instrumentation unique de flûte, clarinette, guitare électrique, contrebasse et piano, NOW Ensemble ayant un son frais et une nouvelle perspective à la tradition classique, improvisée des influences musicales qui réflètent les divers NOW Ensemble a amené certains des compositeurs les plus passionnés de leur génération à la reconnaissance nationale et internationale.

Aaron Roche Floumyeyes [EP] [Digipak] CD

Aaron Roche Blurmyeyes [EP] [Digipak] CD. Personnel: Aaron Roche (chant, guitare, mélodique, trompette, flugelhorn, trombone, synthétiseur, percussions, programmation); R. Stevie Moore (chant, guitare); Patty Lemay (chant, enregistreur); Dan Burns (chant, batterie); Yolanda Moore, Whitni Roche (chant); Daniel James (guitare, sampler); Sheri Peck, Jessica Rice (violon); Photographe : Whitni Roche. Arrangement : Aaron Roche.

Krai

Performer Notes:<ul><li>Née en Russie, Olga Bell, auteure-compositrice et productrice basée à Brooklyn, a déménagé à New York au début de la tournée pour poursuivre ses compositions pop électronique. Au cours de plusieurs années, Bell S'est tenu dans la riche scène indépendante de New York, travaillant avec plus grands noms comme Chairlift et Dirty Projectors en plus cultiver son travail en incroyablement composé. Alors que les EP et les morceaux précédents de Bell la trouvait dans des rythmes légendaires et pétillants et une influence profonde de Bjrk sur ses voix sinueuses et fantaisistes, l'album complet Krai adopte une approche globale différente. Chantés complètement en russe, les neuf morceaux s'inspirent des histoires froides de territoires russes connues, Bell naissant voix à plusieurs pistes et entendez sur des arrangements haute compositionnels pour violoncelle, percussions, guitare et électronique. Les mises à jour glacées de mélodies traditionnelles sur des morceaux prétés comme "Stavropol Krai" sont loin de ses mélodies indie brillantes, mais les rythmes cellulaires mordés, les lignes de guitares étant travaillées et les spirales d'harmonies vocales dePerm Le Krasnodar Krai s'étend avec des arrangements néo-classiques patients qui se fondent dans de longues études de chant a cappella. Des moments comme ceux-ci donnent à Krai la même sensation d’isolement et de beauté que le chef-d’œuvre glacial de Nico, The Marble Index, bien que le regard intense de Bell sur les pièces traversées de son héritage russe et sa façade unique d’utiliser l’électronique, l’arrangement vocal, Fred Thomas – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – –</li></ul>Avis ProfessionnelsPitchfork (Site Web) - "L'album est une collection émouvante de bruits étranges et palpitants où il est difficile de savoir exactement ce qui se passe à un moment donné."Format: Vinyle (1 disque)Pays: USAStudio/Live: StudioDate de sortie: 27 mai, 2014Étiquette: Nouvelle AmsterdamDimensions: 30,5 x 32 x 2,5 centimètres (0,34 kg)

Gottlieb / Anatomie Invisible - Dissections (CD)

Invisible Anatomy est un ensemble compositeur-interprète qui explore le corps humain comme le plus fondamental de la création et de la performance musicales. Formé en 2014 par six diplômés de la Yale School of Music, le groupe créé et développe des spectacles à partir de zéro en écriture et en interprétation toutes les compositions new. Le groupe exploite des éléments du classique, du jazz, du rock expérimental, de la performance et du théâtre, combinant une palette stylistique omniprésente, Dissections, le premier album d’Invisible Anatomy, est un ensemble de compositions interconnectées qui sondent la destruction, la transformation et l’intimité inhérentes à l’équipement de nos surfaces. Dérivé d’un texte généré en collaboration sur de nombreux ateliers, ces œuvres tracent une ligne allant de l’ornement au nu, en prenant le scalpel aux instruments, aux gestes et au langage.

Chansons d'Amour des Autres Personnes

Autres chansons d'amour des gens Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 884501019019 Date de sortie: 2009-10-27

Chanson du Tollé: Vies et Décès d'Isabelle

Un des compositeurs les plus inventifs et surprenants qui travaillent actuellement chez New York. - Mozart post-millénaire du New York Times Brooklyn. - Time Out New York [Chanson de l'Uproar] est ingénieux... à la fois à la fois puissant et New. - The Wall Street Journal Song from the Uproar: The Lives and Deaths of Isabelle Eberhardt est un opéra de chambre multimédia de Missy Mazzoli et du cinémaste Stephen Taylor. Conçue en collaboration avec la réalisatrice Gia Forakis et la librettiste Royce Vavrek Song de l’Uproar, la pièce comprenant une performance musicale du groupe de cinq musiciens de chambre NOW Ensemble, la mezzo-soprano Abigail Fischer, et un chœur de cinq musiciens (Mellissa Hughes Amelia Watkins Kathryn). Song from the Uproar a été présenté en avant-première aux critiques éditrices sur le site New York City the Kitchen le 24 février 2012 et a été produit par Beth Morrison Projects.

Perich / Chow - Image de Surface (CD)

Perich / Chow - Surface Image (CD) Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 888295143219 Date de sortie: 2014-10-28

Lieu

Créé avec le poète et librettiste Saul Williams, le nouvel album de Ted Hearne, Place, envisage la gentrification à travers un oratorio inspiré commandé à l'origine par le Los Angeles Philharmonic, le Barbican Centre et le Beth Morrison Project. Commandé par le Los Angeles Philharmonic, le Barbican Centre et Beth Morrison Projects, et composé pour 18 instrumentistes et 6 chanteurs, Place a été acclamé par la critique en octobre 2018 au BAM Next Wave Festival. « Place » prend forme dans des chansons qui émergent comme une murale de graffitis alors que des gestes répétitifs S'épanouissent progressant en déclarations vibrantes et impétueuses en couleur à volume élué. Les six chanteurs aiment avec leur une profondeur familiarité avec les différents styles vocaux... mais il était impossible d’allumer la présence du vrai M. Hearne à son poste de commandement dirigeant les musiciens, manipulant le son et conduisant l’auto-da-fé de sa propre idée orchestration... Hearne à son poste de commandement dirigeant les musiciens, manipulant le son et conduisant l’auto-fœur »

Mots Projet 1

Words Project 1 Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 616892905622 Date de sortie: 2010-01-26

Cinq Jardins [et Demi]

Five [And-A-Half] Gardens Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 656605816326 Date de sortie: 2009-10-27

Recroissance

Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 798304506198 Date de sortie: 2022-05-20

Chansons Difficiles à Chanter

Janus: Je Ne Suis Pas

Janus: I Am Not Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 700261310220 Date de sortie: 2010-11-16

Ballades de Katrina

Katrina Ballads Label/Studio: New Amsterdam Album Format: CD UPC: 884501328791 Date de sortie: 2010-08-31

Orpheus Unsung

Orpheus Unsung Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 888295629010 Date de sortie: 2017-10-06

Newsome,Padma / Keebler,Susannah - Vanité des Arbres (CD)

Compositeur australien, multi-instrumentiste, chanteur, chef d'orchestre, arrangeur et collaborateur de groupes tels que The National et Clogs, Padma Newsome sort son nouvel album, The Vanity of trees, chez New Amsterdam Records. Padma Newsome est née à Alice Springs, en Australie, en 1961. Il S'est formé comme alternatif de concert à Sydney, en tournée en Australie, en Chine et dans le Pacifique. Au milieu des années 1980, il a quitté la performance classique pour passer six ans sur un ashram en Nouvelle-Galles du Sud où il a enseigné le yoga, étudié la musique classique indienne et participé aux activités musicales du centre. Newsome a commencé des études formelles en composition dans les années 1990 à l'Université d'Adélaïde et a continué à l'Université de Yale sur une bourse Fulbright. Sa palette musicale imprime les couleurs de l'avant-garde moderniste, de la musique folklorique indienne et des restes de musique de chambre aussi que l'énergie du monde pop / rock. Il compose pour de petits et grands ensembles traditionnels, le média électroacoustique, l’ensemble de chambre improvisé et de la musique pour la danse, le théâtre et le cinéma. Padma reside à Mallacoota, en Australie, où il encadre, enseigne et dirige le Chœur de Mallacoota.

Paysages Urbains

Mots Project III, Miniatures [Digipak]

Pistes : Contenu - (featuring Monika Heidemann) Wistful - (avec Sunny Kim) Swirl - (avec Monika Heidemann/Michael Leonhart) Maintenant El Hombre, El Danse Russe Rappel - (avec Sunny Kim) Ode Do Me That Love (avec Michael Leonhart) Briefer (Mas Breve) O Muzyke Tolstykh - (avec Christine Correa) Tears - (avec Jamie Leonhart) Forbidden Fruit - (avec Michael Leonhart) Rain - (avec Monika Heidemann) Stars, Songs, Faces - (featuring Michael Leonhart) Do Me That Love (avec Sunny Kim/Michael Leonhart) Pour connaître parfaitement le silence - (featuring Monika Heidemann) Light - (avec Heather Masse)Performer Notes:<ul><li>Personnel: Sam Sadigursky (voix, flûte, flûte alto, piccolo, clarinette, clarinette basse, soprano de saxophone, piano, piano jouet, orgue à pompe, orgue Wurlitzer, claviers, glockenspiel, percussions); Michael Leonhart (voix, trompette, trompette bassegel, flûte à violon, claviers, percussions);</li><li>Mixeur audio : Michael Leonhart</li><li>Inscription : Candyland Studios, New York, NY ; Fonojet Studios, Berlin.</li><li>Le troisième Words Project de Sam Sadigursky puise dans de multiples sources de nouvelles, de prose et de poésie, principalement avec une musique qui flotte et flotte comme des nuages dans le ciel. Le leader chante un peu, joue de nombreux instruments, et est accompagné par son compagnonte multi-instrumentiste et chanteur Michael Leonhart et une variété de différents chanteurs et instrumentistes invités. Bien que les techniques de fabrication de cette musique miniature varient de l’overdubbing à la superposition naturelle, l’effet est dans le principal théâtral ou introspectif, parfois terrestre, et génériquement à partir de thèmes de l’humanité et du cœur. Ceux qui sont poètes reconnaissent les textes de William Carlos Williams, Carl Sandburg, Emily Dickinson et l’icône de la génération beat Kenneth Patchen, mais d’autres sont également dignes, sinon immédiatement reconnaissables. La chanteuse la plus impressionnante ici est Monika Heidemann, présente dans de nombreux titres empilés de la Steve Reich pour "Content" de David Ignatow, dans une ambiance rituelle avec Leonhart pour "Swirl" de Sandburg, dans la valse amérindienne de "El Hombre" de Williams avec un groupe plus large, et dans l'état de l'esprit. Sunny Kim est la chanteuse de jazz la plus connue et appareil sur une chanson réelle, "Wistful" de Sandburg, et avec Leonhart pour "Do Me That Love" de Patchen. Le chagrin d’amour, le désespoir et le courage sont quelques-uns des nombreux thèmes abordés dans ce regard fascinant sur les jeux de mots pittoresques, racontés par le piano imaginatif, le clavier électrique et l’environnement vivant par le Sam Sadigursky. Michael G. Nastos – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – –</li></ul>Producteur: Michael Leonhart, Sam SadigurskyFormat: CD (1 disque); StéréoArtiste invité: Monika Heidemann; Sunny Kim; Michael Leonhart; Karlie Bruce; Christine Correa; Jamie Leonhart; Heather MassePays: USADate de sortie1 janvier 2010Étiquette: Naxos of America Inc.Dimensions: 12.4 x 14.3 x 0.9 centimètres (0.10 kg)

Par des Lignes [CD]

Through Lines de Molly Herron est un album pour un ensemble de violes de gambe, un instrument obscur qui a vu son apogée européenne au cours des 16ème et 17ème siècles. Pendentif plus de deux siècles, les compositeurs ont en grande partie cessé d’écrire pour la viole de gambe, faisant de Through Lines un effort singulier – une interprétation moderne d’un instrument historique. Comme NPR l'a noté, « [Herron] pense profondement au mouvement, à l'énergie et à la physique du son », et sur Through Lines, sa réflexion est entièrement affichée. "Chaque pièce se centre sur un élément 'trouvé' différent", dit Herron. Une forme, un geste, un accord, une articulation ou un aspect de la physicalité. Le répertoire historique de la viole influence profondement cette musique. »

La Douleur de Chacun Est Magnifique

Everybody'S Pain Is Magnificent Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 884501571609 Date de sortie: 2011-09-27

Croissant

Sticklip

Rinde Eckert/grande Ferme Grande Ferme [Digipak] CD

Rinde Eckert/Big Farm [Digipak] CD. Personnel: Kiku Enomoto, Mary Jo Stilp (violon, flûte); Christiana Liberis (violon); Rubin Kodheli (violoncelle); Alexandra Sopp (flûte). Mélangeurs audio : Lawson White; Todd Whitelock. Enregistrement: Avatar Studios; Good Child Music Studios. Editeurs : Mary Jo Stilp, Royce Jeffres, Lawson White

Des Morceaux Qui Tombent sur la Terre

Christopher Cerrone est reconnu internationalement pour ses compositions caractérisées par une subtile manipulation du timbre et de la résonance, une profonde assistance littéraire et un flair pour les collaborations multimédia. Au cours de la saison 2018-2019, Cerrone écrit une nouvelle œuvre orchestrale majeur avec de l’électronique pour le LA Phil, dirigée par Roderick Cox. D'autres commandes incluent un nouveau sextuor co-commande par Latitude 49, Pittsburgh New Music Ensemble et Sentieri selvaggi; et un nouveau concerto pour Third Coast Percussion, co-commande par l'Orchestre civique de l'Orchestre symphonique de Chicago et le Britt Festival. All Wounds Bleed pour Chicago Fringe Opera, a dirigé une série animée Reiterations, pour le Metropolis Ensemble, a été résident à Chatterbird et Baylor University et a été membre de direction / composition 2018 au Britt Festival. Christopher Cerrone est diplômé de la Yale School of Music et de la Manhattan School of Music. Il est publié par Schott NY et Project Schott New York et rejoindra la faculté de composition du Peabody Conservatory pour 2019-2020.

Sans Mémoire

Unremembered Label/Studio: New Amsterdam Album Format: LP UPC: 616892292944 Date de sortie: 2015-07-31

Synchronique Nostalgique

Le compositeur et inventeur Dan Trueman est connu pour sa « juxtaposition intrigante de l'organique et du synthétique », S'appuyant sur « l'intimité et la charge émotionnelle du toucher humain, tout en explorant les couleurs et les textures générées électroniquement » (Q2 Music). Son dernier projet, Nostalgic Synchronic, est un ensemble de huit études de clavier écrits pour Adam Sliwinski de So-Percussion. Ces-ci sont joués sur la plus récente invention de Trueman : le bitKlavier, qu'il critique - faisant référence à l'invention éponyme de John Cage - comme un "piano numérique préparé". Ce que Cage a fait à son instrument - inserer des vis, des boulons et des Craies de Cire entre les cordes pour transformer le son - Trueman a fait au piano MIDI, inserant des objets virtuels (i.e. algorithmiques) pour modifier son fonctionnement. Notes Trueman, "Tout comme la vis boude avec les vibrations de la corde résonnante dans le piano préparé, ces 'vis' vertus boude avec le composant du marteau vertuel et de la corde, le faisant cadre de manœuvre habituelle, d'une manœuvre impossible avec le piano acoustique." Alors que l'instrument est un exploit technologique et créatif en soi, les études se distinguent comme une magnifique collection de pièces qui explorent la profondeur et la possibilité créatrice du bitKlavier. La version logique de bitKlavier est disponible à l'achat séparé en tant qu'application ou logiciel autonome, et necessite qu'un clavier MIDI et un ordinateur ou une tablette pour jouer.

Unremembered Label/Studio: New Amsterdam Album Format: LP UPC: 711574788811 Date de sortie: 2015-07-31

Chansons de Travail

Killer Bob Chante

Killer Bob Sings Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: LP UPC: 616892293941 Date de sortie: 2015-06-30

Lettres aux Villes Lointaines

Letters to Distant Cities Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 884501458665 Date de sortie: 2011-03-29

D'amour.

Le 2 juin 2023, le violoniste et compositeur Curtis Stewart, nommé aux GRAMMY, publie Love., un album dédié à sa mère, Elektra Kurtis-Stewart, décédé d'un cancer du cerveau le 7 septembre 2021, à l'âge de 66 ans. "C'est un géant... qui combine omnivore et brillance" (The New York Times), "un joyeux de joueur de cordes" (The Strad), "dont les effusions ber passionnées et virtuoses... S'attachent à reconnaître les camps classiques et jazz" (Downbeat Magazine). On of Love., une collection composée de 20 œuvres, Curtis Stewart célèbre la persévérance de Kurtis-Stewart, violoniste et compositeur elle-même. Enregistré dans l'appartement de sa défunte mère, dans l'Upper West Side, à Manhattan, l'appartement où Stewart a été élu, l'appartement où il a pris soin de sa mère pendant ses derniers jours - d'amour. Est un requiem pour chérir la vie, le temps et les vies.

Blueprinting

Format: VINYLDate de sortie: 28 Septembre, 2018Étiquette: New Amsterdam

Anawan

Anawan Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: LP UPC: 616892238942 Date de sortie: 2014-11-18

Science Extatique [Vinyle]

Maintenant disponible en vinyle, Ecstatic Science est la dernière version de yMusic, "six polymathes classiques contemporains qui depassent de maniere ludique les limites des genres musicaux" (The New Yorker). L'album comprend 7 superbes compositions de Gabriella Smith, Missy Mazzoli, Paul Wiancko et Caroline Shaw, lauréate du prix Pulitzer. Fondée à New York City en 2008, yMusic crois en la présentation d'une excellente musique communicative émotionnement, que soit le style ou l'idiome. Leur exécution virtuose et leur configuration unique ( trio à cordes, flûte, clarinette et trompette ) ont attiré l'attention de collaborateurs de haut niveau - de Paul Simon à Bill T. Jones à Ben Folds - et inspiré des œuvres originales de certains des plus grands compositeurs d'aujourd'hui.

Quelqu'un Prendra Soin de Moi

Label/Studio: New Amsterdam Format de l'album: CD UPC: 616892078968 Date de sortie: 2010-05-25

Flottant dans l'Infini

Le compositeur Benjamin Louis Brody, connu comme l’un des musiciens les plus progressistes et aux multiples facettes de New York City, créé des murs sonores sublimes à travers des textures ambiantes qui combinent post-rock et minimalisme moderne pour forger une résonance dynamique avec ses auditeurs. Travaillant dans ce que Brody écrit comme "l'ADN sonore meta-textuel", les 8 pistes de "Floating Into Infinity" invitent à une écoute profonde dans des royaumes inexplorés. La connexion cinématique de Brody avec le batteur virtuose Ian Chang (Son Lux, Landlady) donne une expérience indescriptible avec des mondes sonores défiant le genre.

Islandia

Baroque

Performer Notes:<ul><li>Personnel: Nadia Sirota (violon, claviers); James McVinnie (orgue, claviers); Danel Bjarnason (claviers, synthétiseur, percussions); Valgeir Sigurdsson (synthétiseur, programmation); Frank Aarnink (percussions); Missy Mazzoli, Paul Evans, Paul Corley (programmation).</li><li>Mixeurs audio : Valgeir Sigurdsson; Paul Evans.</li><li>Inscription : Greenhouse Studios, Reykjavik, Islande (2011-2012).</li><li>Editeur : Paul Evans.</li><li>Photographe : Samantha West.</li></ul>Producteur: Sirota, Valgeir Sigurdsson, Paul EvansFormat: CD (1 disque)Pays: USADate de sortie: 26 Mars, 2013Étiquette: New AmsterdamDimensions: 16 x 0,5 x 14 centimètres (0,05 kg)

New Amsterdam(66)

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